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Nuove foto, trailer e 3 clip video per Oslo, 31. August, unico film scandinavo della sezione Un Certain Regard a Cannes 64. Scritto e diretto dal norvegese Joachim Trier, il film è una versione contemporanea di Fuoco Fatuo di Pierre Drieu la Rochelle da cui è stato già tratto il celebre film di Louis Malle. La recensione di Sentieri Selvaggi da Cannes 64

"Un film sullo smarrimento e su quel particolare stato di solitudine che lo accompagna. Il cinema è una forma d'arte meravigliosa per parlare di solitudine. Può essere un'esperienza collettiva di solitudine. Siamo soli nel buio del cinema, ma con altre persone".

La sinossi:

Anders sta per completare il suo percorso di riabilitazione dalla droga. Come parte del programma, ottiene il permesso di andare in città per un colloquio di lavoro. Alla deriva, Anders vaga per le strade di Oslo, incontrando persone che non vedeva da tempo. rimane in città, alla deriva, incontrare gente che non vede da molto tempo. Ha 34 anni, è ancora relativamente giovane, intelligente, bello e di buona famiglia, ma anche profondamente ossessionato da tutte le opportunità che ha sprecato e sente che la sua vita, per diversi aspetti, è già finita. Per il resto della giornata e fino a notte fonda, i fantasmi degli errori del passato saranno in lotta con possibilità dell'amore, di una nuova vita e la speranza di un altro futuro.

Oslo è stata ritratta alla fine dell'estate, in un momento malinconico, cercando di cogliere la bellezza di una stagione che sta per terminare.

"Sono sempre stato interessato al rapporto tra memoria e identità, basti pensare a ciò che proviamo guardando vecchi film, con gli edifici, le strade di una volta. Ho girato in luoghi specifici di Oslo, così che molti anni più tardi le persone saranno in grado di riconoscerli. Oslo è una città in costante mutamento: è come un enorme cantiere che tra qualche anno si trasformerà in zone abitate.

Attraverso i film, abbiamo l'esperienza del mondo. Le strade di Parigi nei primi film di Rohmer. Il vento tra gli alberi in Malick. La poesia dei luoghi in Tarkovskij. Quando insomma il materiale concreto di un film diventa oggetto di un approccio fenomenologico, di una discussione filosofica sulla memoria e sulla percezione. Ma non solo. Faccio anche parte di una generazione per cui le registrazioni video sono parte integrante della vita. La fine de L'Eclisse di Antonioni è una grande dichiarazione di spazio cinematografico, ma anche le nostre più banali esperienze, catturate su super8 o video, diventano parte del mio percorso di regista."

Tra i registi che lo hanno maggiormente influenzato, Joachim Trier, che si definisce innanzitutto un appassionato spettatore, cita Robert Bresson – "ho sempre ammirato la purezza dei suoi film. Il suo stile è impossibile da emulare, ma lo spirito del suo cinema è incredibilmente stimolante" – e molto cinema francese: "Mia madre mi portò a vedere Mon Oncle di Jacques Tati quando avevo 7 anni. La Nouvelle Vague in particolare è stata importante per il mio uso degli attori. Sono stato ispirato anche da Alain Resnais. Non è che io abbia tentato di copiare letteralmente i suoi vecchi film, o quelli di Godard, ma lo spirito – un cinema libero che gioca con i linguaggi, che può essere insieme intellettuale ed emotivo – quello ho cercato di catturarlo."

"Amo il contrasto tra una mise-en-scène accuratamente programmata e il caos della vita reale. Mi piace l'idea di filmare qualcosa di oscuro e farne qualcosa di bello. Ma non per questo intendo fare film deprimenti. Credo che anche i momenti più tristi della vita abbiano ancora una possibilità di bellezza. Nella vita non c'è un solo sentimento alla volta. La vita è caotica."

Per il ruolo principale Joachim Trier ha scelto Anders Danielsen Lie, lo stesso del felice esordio Reprise (2006) premiato nei festival di tutto il mondo. "Il mio film precedente parla di un'altra fase della vita" racconta il regista. " In Oslo, 31. August i protagonisti sono più avanti con gli anni. Anders ha perso la fede in se stesso, le sue aspirazioni giovanili. Si pone domande fondamentali sulla vita. Sono ambedue film molto personali."

"Anders [Danielsen Lie] non ha una formazione classica come attore. Studiava medicina quando lo abbiamo scagliato davanti alla macchina da presa, ora è effettivamente un medico. In questo film sono andato ancora più in fondo, con lui. Per la maggior parte del tempo è rimasto nella sua roulotte rendendo sempre più realistico il suo ruolo di ex tossico".

Il libro di Pierre Drieu la Rochelle, concentrato sull'esperienza emotiva e estremamente fisica, palpabile, di una crisi esistenziale, ha ispirato Joachim Trier e il cosceneggiatore Eskil Vogt: "Stavo lavorando su un progetto da realizzare negli Stati Uniti che richiede molto tempo, quindi mi sono dedicato al libro Le Feu Follet. Con il mio cosceneggiatore abbiamo colto una certa atemporalità della storia, un'universalità per cui poteva essere trasferita in altre città, altre culture, senza perdere i suoi tratti salienti. Nel libro il protagonista è un alcolizzato, nel mio film un tossicodipendente."

Anche se Oslo, 31. August è soltanto ispirato dal libro, e personaggi e vicende sono aggiornate e modificate con una certa libertà, Trier ha voluto mantenerne lo spirito di un'idea in particolare: la relazione tra due amici in un momento buio della vita di uno dei due.

 "Una conversazione tra due buoni amici, in cui l'uno ha perso la fede nell'esistenza e l'altro si sente abbastanza responsabile da intavolare un discorso doloroso e complesso. Un dialogo che si prende tutto il tempo di cui ha bisogno, drammaturgicamente, è stato il più grande rischio del film. Ma eravamo convinti di voler sperimentare proprio sulla forma del dialogo. Volevamo che il film si sviluppasse come un giorno che si avvia verso la fine. Ci sono lunghi momenti di silenzio, poi esplosioni improvvise di parole."

Rispetto a Reprise, lo script è stato completato molto rapidamente. Trier ha voluto includere nel film anche alcuni aspetti documentaristici, e a questo scopo ha utilizzato la steadycam filmando i passanti in strada, senza uso di comparse. "Mi piace il rapporto tra gli attori professionisti con i non attori. L'importante è la loro personalità. Ad esempio Thomas, l'amico di Anders, è interpretato da Hans Olav Brenner, che nella vita si occupa di un programma tv sulla letteratura. Non può essere trattato come un attore, ma l'ho visto intervistare uno scrittore come Philip Roth. Ha dimostrato di saper ascoltare con attenzione, e questo per me è un requisito essenziale della recitazione".

Trier definisce il protagonista di Oslo, 31. August una persona piena di risorse, dotata, ma prigioniera dell'oscurità.

"Sono sempre stato curioso sui destini delle persone che mi circondavano. Se penso agli amici skateboarder della mia adolescenza, vedo che oggi le loro vite hanno preso le direzioni più diverse, dalla droga al successo. Il dramma naturalmente appare anche nella vita di chi ha delle opportunità. Sono sempre un po' triste quando sento dire che la vita è così privilegiata in Norvegia che non ci sono conflitti da raccontare: in realtà le tragedie nascono anche nella vita della classe media."

Oslo, 31. August sarà nelle sale norvegesi dal 31 agosto. Tre clip dal film, tutte le foto nella nostra gallery e qui di seguito il trailer ufficiale.

Oslo, 31. August di Joachim Trier, il trailer

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