Altre immagini dalla festa del 19 aprile al Makenoise. Il regista e sceneggiatore Marco Martani ci parla dei 20 anni di Sentieri, della sua esperienza critica, dei nuovi scenari, mentre sullo schermo scorrono i corti del concorso "Sfiorarsi". Interviste di Aldo Spiniello e Francesco Maggi, riprese e montaggio di Francesco Capaldo

 

SPECIALE 20 ANNI DI SENTIERI SELVAGGI – Video/pillole dalla festa del ventennale (4)

Continuano a scorrere immagini del ventennale, frammenti della festa al Makenoise: la performance musicale del gruppo Nuove Officine Rumori e le riflessioni del filosofo Anselmo Aportone, storica firma di Sentieri. Interviste di Francesco Maggi e Aldo Spiniello, riprese e montaggio di Francesco Capaldo

 

 

 

“Un amore senza tempo” di Lajos Koltai

Dentro Un amore senza tempo tutto appare come sospeso e trattenuto: le inquietudini, le attrazioni, le storie di intimità; anche quella lacerante etica del sacrificio alla quale, per una arcana forza del destino, sembra debbano soggiacere le eroine del melodramma è appena sussurrata quasi per eccesso di discrezione … E l’ultima breve sequenza dove lo scorrere del tempo sembra davvero venarsi di malinconia ci rivela ancora di più l'essenza di un film che non è stato

 

“L’altra donna del Re”, di Justin Chadwick

Dal romanzo omonimo di Philippa Gregory, Chadwick costruisce un’accurata confezione in un’opera però prevalentemente illustrativa, anestetizzata nella sua dimensione più sanguigna e in balia di musiche ridondanti. Nel confronto tra le due star, Natalie Portman prevale nettamente su Scarlett Johansson. Piuttosto a disagio Eric Bana nei panni di Enrico VIII. Presentato fuori concorso alla 58° Berlinale

 

“Jimmy della collina”, di Enrico Pau

Tratto dall’omonimo romanzo di Massimo Carlotto, il film tenta di penetrare nell’insofferenza e nei sogni di un diciottenne. Un cuore di tenebra, come smarrito, cui fa da correlativo oggettivo una Sardegna livida e plumbea, che poco somiglia a un paradiso terrestre da cartolina.

 

Pochi poveri…

“… Però, ecco, a Taormina ci stanno, almeno dove sto io nell'albergo, pochi poveri…”. Magari la povertà soverchiasse la miseria, ormai sempre più galoppante. I poveri cooperano, hanno anche tanto tempo libero, sono ragionevolmente razionali, adorano il bello e non sono ossessionati dall’efficiente, riutilizzano e non sprecano, recuperano gli scarti e decrescono felicemente… domenica, dopo aver votato, qualcuno sarà andato al cinema per Tutta la vita davanti e… per Non pensarci

 

"I demoni di San Pietroburgo", di Giuliano Montaldo

Giuliano Montaldo realizza un’opera di innegabile profondità umana e filmica, dove la vita e le opere di Dostoevskij (“I Demoni”, “Il giocatore”) divengono spunti di riflessione su molteplici temi, quali la libertà, il valore della vita umana, i limiti della violenza come processo rivoluzionario. Un’opera densa e stratificata a cui va l’onore di credere ancora nel Cinema come momento di riflessione filosofica, storica e culturale.

 

DVD – “Homeboy”, di Michael Seresin

Michael Seresin penetra con uno sguardo malinconico, ma privo d’intensità e troppo forzato per riuscire ad emozionare, nei bassifondi degradati di un’America stanca e polverosa, che si trascina barcollando, senza avere più punti di riferimento, e nasconde un’incredula smorfia di dolore dietro il suo sorriso beffardo. Da 01 Distribution

 

Box Office USA: Jet Li e Jackie Chan non risvegliano il pubblico 
Hollywood inizia a sparare qualche pezzo grosso, ma il mercato ancora esita a rispondere: The Forbidden Kingdom, team-up memorabile tra Jet Li e Jackie Chan, non va oltre i venti milioni di dollari, staccando di poco una commedia meno ambiziosa come Forgetting Sarah Marshall. Il vero flop del week-end è 88 Minutes di Jon Avnet, che nonostante Al Pacino come protagonista, è arrivato solo quarto.

 

Il week-end ha regalato una grossa sorpresa al vertice: tutti si aspettavano il boom di Ortone e il mondo dei Chi, ma il film d’animazione della Fox ha arrancato ed ha finito con l’essere strapazzato da Step Up 2. Il film di Jon Chu si è preso in Italia la rivincita di un’uscita americana persa nell’anonimato, lasciando al terzo posto anche 21 di Robert Luketic.

 

Racconta il regista alcuni dei temi toccati dal suo ultimo film, come quello del rapporto tra rivoluzione e violenza, per poi parlare dell’incredibile lavoro svolto sugli ambienti (tra Torino e San Pietroburgo) e dell’apporto fondamentale, per la riuscita della pellicola, di tutti i suoi attori.

 

Un'esclusiva di  Monkey Peaches: Nelson Yu Lik-wai, abituale direttore della fotografia per Jia Zhang-ke (qui produttore) sarà il regista di Plastic City, un film in HD ambientato in Brasile, storia di violenza e spiritualità in cui si fondono “azione, allucinazioni e misticismo”, con Anthony Wong (Infernal Affairs, Exiled), Jô Odagiri e Huang Yi

 

Ciò che colpisce in un cinema che ha bisogno di un gesto e di un pensiero è l’intimità di una percezione raggrumata in una cellula di sensazioni e stati d’animo, espressione alta della fantasia che si fa amore per chiarire la certezza dell’essere nella contemplazione delle cose, nelle immagini e nei pensieri; un cinema capace di porre al confine con se stessi, che faccia, così poi sempre, della sostanza dell’immagine un intreccio di vicino e lontano