A quasi un anno di distanza dalla controversa e fluviale proiezione cannense, esce in Italia divisa in due parti l'opera più ambiziosa e sotto certi aspetti spiazzante di Steven Soderbergh. In attesa del secondo capitolo Guerriglia, L'argentino racconta, con attenzione storica e un approccio ricco di digressioni minimaliste, l'ascesa di Che Guevara come combattente e paladino della lotta rivoluzionaria organizzata da Fidel Castro per destituire il Generale Fulgencio Batista.
Nei 130' che compongono questo primo capitolo,  Soderbergh si conferma ancora una volta a suo agio soprattutto come cantore postmoderno della registrazione audiovisiva (da subito evocata con la prova microfono che apre il film e nello stile da reportage anni '60 con cui viene raccontata tutta la sezione in bianconero ambientata a New York durante l'Assemblea generale delle Nazioni Unite del 1964). Da questo punto di vista il suo primo film su Guevara, a sua volta cromaticamente e stilisticamente diviso in due, non è poi tanto diverso dalle metamorfosi di superficie provenienti da Traffic, Solaris e Full Frontal, rivelandosi quindi come l'ennesimo tassello teorico/artigianale del regista americano.
Soderbergh, che è sempre stato Autore inesistente ma grande Filmaker - nell'accezione prettamente "pratica" del termine, al punto che l'intera sua filmografia potrebbe esser letta, con un certo azzardo, davvero come la parabola furba e illuminata di un videoamatore di lusso - forse per la prima volta prova a "sporcarsi" le mani immergendosi nel set malickiano dell'isola cubana con la sua RED, cinepresa digitale leggera e innovativa, sperimentata dal regista americano anche in Guerriglia. Il paradosso è che anche in quello che poteva essere il suo progetto più sbilanciato e materico - in attesa ovviamente di Guerriglia, che si preannuncia più radicale ed herzoghiano - Soderbergh persegue invece il suo "metodo" a distanza (macchina da presa fissa, campi medi, voice over a "smorzare" gli effetti sonori delle scene action). Nel suo percorrere una strada altra, L'argentino rischia di scontentare sia i fautori del grande biopic umanistico che quelli dell'epica spettacolarizzata, eppure in realtà forse mai come stavolta la cerebralità di Soderbergh è l'unica via intermedia possibile per tagliare trasversalmente un'operazione già sulla carta impossibile.  Il fascino di Che - L'argentino sta allora nell'idea (questa sì rivoluzionaria) che la Storia non sia impossibile da raccontare. E' nella sfida utopistica del filmare, e di fare in modo che questo filmare sappia ri-costruire la Storia, che risiede il valore inattuale dell'operazione - inattualità anche interpretativa, con Benicio Del Toro che pur essendo Guevara fa di tutto per non ricordarcelo mai, fino a confondersi coi tanti comprimari che lo affiancano nella rivoluzione e arrivare a essere coprotagonista, assieme a tanti altri Nessuno, della Storia.