Commedia tinta di giallo che fallisce rovinosamente qualsiasi suo intento. Dalla volontà di omaggiare classici della cinematografia al tentativo di raccontare, con toni più leggeri e umoristici, l'odierna crisi e le sue conseguenze

La regista rinuncia al suo western al femminile, fuori anche Jude Law

Nel cast anche Natalie Portman

Cresce il cast del western di Lynne Ramsay
 

Entrambi ambientati nel mondo contemporaneo. GALLERIA FOTOGRAFICA

In Jane Got a Gun, accanto a Natalie Portman

Foto dai set dei due nuovi film di Terrence Malick: ecco Christian Bale, Natalie Portman, Cate Blanchett, Ryan Gosling, Rooney Mara in Knight of Cups e Lawless

Jane Got a Gun, di Lynne Ramsay

 Malick, Anderson, De Palma...

Gli attori nel nuovo video di Sir Paul

In The Counselor, scritto da Cormac McCarthy

Knight of Cups e Lawless

Al suo primo lungometraggio Spencer Susser tenta di confrontarsi con la morte e il dolore della perdita. Tutti in Hesher è stato qui sono imprigionati nell’insensatezza della vita: T.J. e suo padre, ma anche la cassiera occhialuta senza più speranze che ha il volto di Natalie Portman, e ancora la coppia speculare formata dall’angelo caduto Hesher/Gordon-Levitt e dalla nonna/Piper Laurie

 aveva 81 anni

di George Lucas

Avevamo già parlato del filmaker australiano Spencer Susser a proposito del suo corto I love Sarah Jane (2008) scritto insieme a David Michôd di Animal Kingdom e diventato un piccolo cult in rete. Il 3 febbraio sbarca anche in Italia il suo primo lungometraggio Hesher, con Joseph Gordon-Levitt e Natalie Portman.

di Spencer Susser

Cineasta troppo frequentemente dilaniato dalle proprie ambizioni barocche e letterarie, il modesto Branagh stavolta ci sorprende con un'opera potente e schizofrenica, più affascinante che riuscita. Quasi una messa in gioco della doppia anima di un cinema che forse solo ora comincia a mettere seriamente in comunicazione la diversità dei “materiali”. Da Universal Pictures

Nella lettura scenica diretta da Jason Reitman

E' nato il figlio dell'attrice

Cineasta troppo frequentemente dilaniato dalle proprie ambizioni barocche e letterarie, il modesto Branagh stavolta ci sorprende con un'opera potente e schizofrenica, più affascinante che riuscita. Quasi una messa in gioco della doppia anima di un cinema che forse solo ora comincia a mettere seriamente in comunicazione la diversità dei "materiali"

di Kenneth Branagh

La primavera si è abbattuta sul mercato italiano e ha fatto precipitare il volume degli incassi. Nessuno mi può giudicare ha tenuto la vetta della classifica con poco più di mezzo milione e si è riproposto come ennesima sorpresa di questa stagione: la sida con il nuovo Amici miei è stata vinta largamente. Il fallimento di Hop ha portato l'ennesima brutta notizia ad Hollywood: dopo il mediocre bottino di Rango, anche l'animazione sembra aver perduto il suo appeal sul pubblico

Amici, amanti e… è uno di quei rari film ‘definitivi’ sull’amore. Come Minnie & Moskowitz. Definitivi perché raccontano la storia sempre uguale dell’innamoramento come fosse una messa in scena, con i suoi punti obbligati, le sue paure, i tentennamenti, le incertezze, le sue finzioni magnifiche ed estenuanti. (l’appuntamento di San Valentino non è forse recitato come il finto primo incontro di Minnie e Seymour al coffee bar?), ma hanno la lucidità di riconoscere la propria impossibilità di concludersi davvero e rimangono dannatamente disponibili alle infinite possibilità di un dopo inconoscibile  

di Ivan Reitman

Il week-end non è stato come Aurelio De Laurentiis se lo aspettava: il suo Napoli è uscito ridimensionato da San Siro e Manuale d’amore 3 ha esordito a ribasso nelle sale italiane. Nonostante il battage pubblicitario e Robert De Niro, il film di Giovanni Veronesi si è presentato sotto i tre milioni e ha subito accusato una pesante perdita rispetto all’episodio precedente. Il produttore non è riuscito ad arginare la concorrenza della Medusa.

 

Miglior film, miglior regia per Tom Hooper, miglior attore protagonista per Colin Firth, miglior sceneggiatura originale per David Seidler. Tutti premi "pesanti" per Il discorso del Re, che ha lasciato a Il cigno nero il premio per la miglior attrice, Natalie Portman, e a The Fighter gli attori non protagonisti, Christian Bale e Melissa Leo. Per The social network premiata la sceneggiatura non originale di Aaron Sorkin, il montaggio e la colonna sonora. Tutti i premi della 83a edizione degli Academy Awards, seguita in diretta per tutta la notte, tra radio, Twitter e Facebook, dalla redazione di Sentieri selvaggi.

Trionfa Black Swan

I nostri schermi sono stati invasi dai prossimi protagonisti della notte degli Oscar. Il cinema italiano non ha battuto ciglio ed è rimasto in vetta con Femmine contro maschi, che ha tenuto il primo posto per la terza volta consecutiva. Il cigno nero e Il grinta non sono riusciti a sfondare e a ripetere i loro exploit americani: in attesa che un'eventuale pioggia di statuette possa rivalutare le loro entrate, sono stati battuti anche da Amore e altri rimedi.

La macchina a mano prova a seguire le traiettorie del corpo di Natalie Portman come aveva fatto con Mickey Rourke nel grandioso The Wrestler. Lì però dominava il corpo dell'attore, qui lo sguardo del cineasta che non riesce mai a trovare un equilibrio tra la struttura del film per grandi studios e l'anima più sperimentale del cinema indipendente. Nel cercare l'oscura sensualità, la pellicola perde in fisicità. La componente visionaria è stordente ma non avvolgente, nei giochi di luce e nelle sonorità insistite, segno di una metamorfosi solo macchinosa e di un film divorato dalla sua stessa ambizione. Presentato in concorso a Venezia 67

di Darren Aronofsky

The Rite è passato precipitosamente dal primo al sesto posto. Tutti si aspettavano il trionfo di Sanctum, ma il survival-movie sottomarino della Universal ha mancato l’appuntamento, nonostante il patrocinio di James Cameron. La vetta è stata occupata da un altro low-budget: il thriller collegiale The Roommate è servito da trampolino di lancio per due stelline della tv come Leighton Meester e Minka Kelly, in cerca di gloria sul grande schermo

The Rite conquista stancamente la vetta, alla fine di un week-end pigro, che non ha risolto le difficoltà di inizio anno. Anthony Hopkins e il suo horror demoniaco hanno vinto la sfida con Jason Statham, che ha cercato di ripetere il successo di The Expendables: il suo The Mechanic si è fermato al terzo posto. Dopo i Golden Globe e il SAG, sia Natalie Portman che Colin Firth continuano a brillare in classifica: l’attrice ha due titoli in lista, l’attore si gode l’affermazione di The King’s Speech.

 

Il week-end ha consacrato il momento d'oro di Natalie Portman: l'exploit di Black Swan e il Golden Globe non le sono bastati e l'attrice si è presa la vetta con No Strings Attached. La commedia di Ivan Reitman ha vinto una combattuta sfida contro un accettabile The Green Hornet, che si è conclusa sulla linea del traguardo dei venti milioni di dollari. Intanto, il terzetto composto dal film di Darren Aronofsky, da The King's Speech e da The Fighter continua a brillare, guidato da True Grit dei Coen.

Nuova campagna della maison francese

Il New York Times chiude il 2010 con il suo tradizionale portfolio di fine anno: non una semplice galleria di foto, ma 14 minifilm di un minuto in cui 14 attori interpretano altrettanti archetipi del cinema, senza dialoghi, senza storie

Darren Aronofsky, Natalie Portman e Vincent Cassel, accompagnati dal coreografo di Black Swan, sintetizzano i sette anni di gestazione del film e raccontano la lavorazione di una pellicola che percorre un viale del tramonto del balletto attraverso dubbi, paure, successi e desideri di una ballerina che prova per se stessa attrazione narcisista e repulsione distruttiva

La macchina a mano prova a seguire le traiettorie del corpo di Natalie Portman come aveva fatto con Mickey Rourke nel grandioso The Wrestler. Lì però dominava il corpo dell'attore, qui lo sguardo del cineasta che non riesce mai a trovare un equilibrio tra la struttura del film per grandi studios e l'anima più sperimentale del cinema indipendente. Nel cercare l'oscura sensualità, la pellicola perde in fisicità. La componente visionaria è stordente ma non avvolgente, nei giochi di luce e nelle sonorità insistite, segno di una metamorfosi solo macchinosa e di un film divorato dalla sua stessa ambizione

La Foxsearchlight ha rilasciato il primo trailer di Black Swan, film di David Aronofsky in concorso a Venezia 67, scelto per la serata di apertura della Mostra del Cinema, interpretato da Natalie Portman, Mila Kunis e Vincent Cassel.

Il film mette in scena exempla di dispotismo e di riscossa popolare, dà segnali chiari e forti sul presente, elabora l'immaginario cappa e spada con lucida tensione ideale. Quello che manca, però, è l'assalto al cinema, la capacità di elaborare una funzionalità testuale per la parabola.