Riprendere il filo di queste personali Visioni con un inatteso lasso del movimento nel fotografico…
Al di là del cinema che occupa meravigliosamente questa calda estate di caldo lavoro…

A momentary lapse of vision…

 

Che ci sta pure, come gioco (di parole), poiché l’occasione viene dagli scatti fotografici della giovanissima Elena Pez: vent’anni o giù di lì e nel bagaglio già un credito nazionale tutto da spendere. La personale di Elena Pez inaugurata il 17 agosto a Gioia del Colle (Bari, nella Villa Colapinto, organizzata dalla Associazione Etranger Film Festival e curata da Lara Angelillo in collaborazione con Giuseppe Procino) si intitola infatti “Visioni differenti” e parla di uno sguardo che materializza l’attimo, dissolve la fluidità del movimento nella scansione di uno stupore destinato a scoprirsi certezza.
Gli scatti di Elena Pez sanno di lucidità scoperta nella confusione della creazione, come fossero still life ribelli che non sanno stare ferme. Il tempo dell’esposizione è il varco che si apre nella tenuta dell’immagine da cogliere: Elena Pez lo dice chiaramente, lo pratica seriamente…
Prendete L’instant c’est moi :

questa bimba è l’occasione offerta dalla realtà del movimento allo scatto dell’artista, intrusione infantile in un set che prevedeva altre pose, altri soggetti e che ha rubato la scena, ha occupato l’otturatore.
Oppure considerate la lacrima di pioggia che bagna l’obiettivo e liquefa il volto della donna in Atonement #1

lasciando presagire la differenza e la diffidenza tra il corpo e il tempo, il qui e l’ora.

Elena Pez lavora in digitale, ma la cosa che emerge dall’osservazione dei suoi scatti è la sostanza materica delle visioni, la percezione di un lavoro in cui la figura è cuneo che apre i margini del tempo. Senti la materia organica di una natura inumidita dalla penombra, il contrasto della luce con l’obiettivo che sagoma le figure e le traduce in ombre, la dissoluzione filiforme della posa.

Godi poi di suggestioni godardiane che si accendono qua e là (la serie Calm blue sea)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

… attendi magari una sua non improbabile evoluzione filmica (interrogata, la fotografa – che dipinge anche – rispose di sì…).

Percepisci l’inversione dei set en plain air in luoghi occlusi, sempre ruvidi di arbusti e tonalità autunnali (Her own gravity #2 e Quiddity )

E la performance delle pose in studio in fughe diagonali e verticali di agognate altezze e profondità… O ancora i melodrammatici interni che sfuggono alla distorsione erotica del gioco tra spazio e corpo…  (Walked into the room #2 e Walked into the room #3)…

Link: http://elenapezzetta.blogspot.it/