#Venezia77 – Mari procellosi
Alla fine, non resta che il desiderio, dapprima timido, poi sempre più virale ed evidente, di essere ancora insieme a condividere questa cosa strana, inutile che chiamiamo cinema
Dello stesso autore: Aldo Spiniello
Genus Pan, di Lav Diaz
Una parabola di autodistruzione nell’intricata matassa dei miti e delle credenze. Tra l'oralità e la rappresentazione, la bestemmia e l'invocazione. In Orizzonti
In Between Dying, di Hilal Baydarov
Un tappeto di segni che creano l’immagine di un universo segreto, misterioso. Ma non c’è l’esigenza di decifrare ogni cosa, perché il discorso è di un’evidenza e di una verità disarmanti.
Wife of a Spy, di Kiyoshi Kurosawa
Forse, non c’è la lucida, cristallina asciuttezza di altre sue visioni, ma Kurosawa dà una lezione di stile che trova il suo culmine in un’economia del set straordinaria. In concorso
Notturno, di Gianfranco Rosi
Forse dovremmo definitivamente abbandonare la prospettiva del documentario. Pensare invece alla visione di un esploratore dannunziano di mondi ancora non tramontati, ancor non sorti
Guerra e pace, di Massimo D’Anolfi e Martina Parenti
Un viaggio in un secolo di rappresentazione e documentazione della guerra. Ma anche, soprattutto, uno straordinario viaggio nella storia delle immagini dell’ultimo secolo. In orizzonti
Assandira, di Salvatore Mereu
Fuori concorso, un film di "fatica". Ma Mereu affonda ancora una volta lo sguardo nelle viscere della terra e con lucidità estrema squarcia i miraggi di tutto un colonialismo turistico
Shorta, di Anders Ølholm e Frederik Louis Hviid
“I can’t breathe”, “Non respiro”, dice Talib Ben Hassi agli sbirri che lo stanno schiacciando a terra. E, ovviamente, subito viene in mente l'uccisione di George Floyd, che sta incendiando l
La vita nascosta – Hidden Life, di Terrence Malick
È un film difficile, a tratti una specie di tormento. Ma solo perché, finalmente, la scissione che Malick si sforza di ricomporre è quella tra il suo cinema e il nostro sguardo
Little Joe, di Jessica Hausner
Hausner conduce alle estreme conseguenze la tendenza all’astrazione del suo cinema per costruire una metafora su sentimenti e paure costantemente dissimulati. Emily Beecham miglior attrice a Cannes
Un lungo viaggio nella notte, di Bi Gan
Cinema delle attrazioni, che punta sul raffinato incanto della visione e sui prodigi della "ripresa". Ma che smarrisce nella prova di forza l'emotività sfumata del racconto.
#Venezia77 – Il ventre della balena
È stato annunciato il programma della Mostra. Ma, quest’anno più che mai, il punto non saranno tanto i film. Sarà l’esperienza e cioè la pratica di visione, le modalità di offerta e di fruizi
Tornare a vincere, di Gavin O’Connor
Sotto le dinamiche consuete del dramma sportivo, emergono le ossessioni di O'Connor. Qualcosa non funziona, ma Ben Affleck apre il cuore profondo del film. Disponibile in vod
Milano ’83, di Ermanno Olmi
Olmi non sembra ammettere la possibilità di una città vuota. L’essenza di un luogo sta nel flusso delle persone lo vivono. In streaming sul sito della Cineteca di Milano
Favolacce, di Fabio e Damiano D’Innocenzo
Gioca sullo slittamento continuo delle coordinate del cinema di periferia. Ma l'immaginazione non passa mai davvero nell'immagine. Orso d'argento alla Berlinale 2020, da oggi disponibile on demand
#Berlinale70 – Politiche dello sguardo
C'è, forse, il sospetto di un arroccamento su posizioni di intransigenza intellettuale. Ma al di là di tutto, è stata un'edizione di alto livello, capace di lasciare segni profondi
#Berlinale70 – Days, di Tsai Ming-liang
Tsai non ha bisogno di parole per farci sentire le cose. A riprova della cristallina purezza di un cinema "muto" che lavora sulle immagini e scolpisce lo spazio con il tempo. In concorso
#Berlinale70 – DAU. Natasha, di Ilya Khrzhanovskiy e Jekaterina Oertel
Il progetto DAU va oltre il singolo film: esperimento sociale, scientifico e artistico, modello di studio storico e comportamentale. Il cinema si perde nelle derive del controllo. In concorso
