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Rivista Sentieriselvaggi21st
Scuola di Cinema
I Love Lucca Comics & Games, di Manlio Castagna
Progetto nato per celebrare una delle più note fiere italiane dedicate al fumetto e ai videogiochi, resta intrappolato nel tono promozionale, senza coglierne davvero lo spirito.
Archivio tag: I wonder pictures
The Ugly Stepsister, di Emilie Kristine Blichfeldt
Trasfigura la fiaba di Cenerentola in un incubo. E sulla scia di The Substance, si serve dei linguaggi del body horror per attaccare i pressanti modelli di bellezza veicolati dalla società odierna
Eddington, di Ari Aster
Pamphlet sulle isterie dei presente con la programmaticità a efferatezza progressiva di un apologo dei Coen e la gittata satirica di un episodio dei Simpson, nel bene e nel male.
Together, di Michael Shanks
Se l’amore è un nido, il film lo trasforma in una trappola, o grotta inesplorata: Esplora il lato più sadico, sfrenato e voyeuristico della coppia, sorridendo del dolore e molto di più.
La voce di Hind Rajab, di Kaouther Ben Hania
La struttura che sorregge l'uso delle registrazioni reali che evocano la voce della piccola Hind racconta anche il destino delle immagini nella nostra epoca di "panopticontent"
Alpha, di Julia Ducournau
Non fa nulla per evitare di essere dichiaratamente respingente, ma ogni inquadratura trasuda cinema al 100%. Una nuova deriva oltre il body horror. Impetuoso e abbagliante.
Una sconosciuta a Tunisi, di Mehdi M. Barsaoui
Tratto da un fatto di cronaca avvenuto nel 2019, il secondo film del regista tunisino, presentato alla Mostra di Venezia del 2024 nella sezione Orizzonti, conferma il suo talento.
100 litri di birra, di Teemu Nikki
Il regista torna ai personaggi insoddisfatti in attesa di riscatto tipici del suo cinema. Punta però più sui corpi che sulla parole, con esiti meno positivi che in passato.
The End, di Joshua Oppenheimer
Il primo film narrativo del documentarista americano è un musical sui generis, talvolta anche fin troppo eccentrico: eppure è questa sua atipicità ad esaltare, e non a limitare, il suo spirito utop
Tutto l’amore che serve, di Anne-Sophie Bailly
Filtra con audacia la simbiosi madre-figlio attraverso la lente della disabilità, senza mai cadere nella trappola del sensazionalismo o dell'eccesso di autocommiserazione.
Biografilm 2025 – Kontinental ’25. Incontro con Radu Jude
Dopo il passaggio alla Berlinale 75, l’autore rumeno di Kontinental '25 e Sesso sfortunato o follie porno, raggiunge il festival bolognese per il Celebration of Lives Award 2025
Questa sono io, di Malgorzata Szumowska e Michal Englert
Un film “esempio”, che vuole restituire nella maniera più fedele possibile l'esperienza di una persona trans. Un racconto che fa dialogare la dimensione personale e quella sociale.
The Legend of Ochi, di Isaiah Saxon
Un esordio interessante dal punto di vista visivo e sonoro ma fortemente limitato da una scrittura dei personaggi abbastanza trascurata, che affronta la tematica della diversità.
Julie ha un segreto, di Leonardo Van Dijl
Il gioco del tennis non più come relazione, bensì come dinamica solitaria e silenziosa nella quale le colpe riaffiorano e così le vittime. Un esordio folgorante.
Death of a Unicorn, di Alex Scharfman
Non riesce a bilanciare fantasy, comedy ed horror, pur con un'estetica interessante ed un messaggio politico chiaro. Penalizzato da un sensazionalismo di cui non aveva bisogno
Biografilm 2025, in anteprima The End di Joshua Oppenheimer
Torna il festival di Bologna dal 6 al 16 giugno, tra gli ospiti Joshua Oppenheimer e George MacKay. Presentato l'artwork di questa edizione a cura degli studenti dell'Accademia di Belle Arti
OPUS. Venera la tua stella, di Mark Anthony Green
Miscuglio di opere importanti come Scappa - Get Out a Midsommar, punta alla in direzione del poco convincente The Menu. Medio A24: non annoia, ma risulta dimenticabile.
Noi e loro, di Delphine e Muriel Coulin
Le registe puntano sul volto “vivo” e stremato dello straordinario Lindon, che si porta sulle spalle un film altrimenti rischiosamente schematico e stilisticamente monocorde.
La zona d’interesse torna in sala. È già un classico?
Il film di Jonathan Glazer approda di nuovo al cinema per la Giornata della Memoria dal 26 al 29 gennaio. Steven Spielberg lo ha definito “il miglior film sull’Olocausto dai tempi di Schindler’s
Le occasioni dell’amore, di Stéphane Brizé
Questo straordinario romanticismo non ha bisogno del dramma dei conflitti o di troppe parole. Sa raccontare un'atmosfera, ma anche l'aspetto più prosaico e surreale del quotidiano.
The Beast, di Bertrand Bonello
Il cineasta francese si conferma teorico assoluto della materia sintetica e creatore di forme nuove con cui indaga il DNA della nuova vita delle immagini. Grande prova di Léa Seydoux
Giurato numero 2 e The Beast designati Film della Critica
I film di Clint Eastwood (in uscita oggi) e Bertrand Bonello (in sala dal 21 Novembre) segnalati dal Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani
Snot e Splash. Il mistero dei buchi scomparsi, di Teemu Nikki
L'intreccio è solo di facciata eccentrico. E Nikki è incapace di scavare a fondo nel mare di stravaganze che popolano le immagini o di ragionare sulla simbiosi che unisce i due giovani protagonisti
The Substance, di Coralie Fargeat
Il mostruoso femminile come non l’abbiamo mai visto. Un body horror picture show probabilmente destinato a diventare un classico negli anni a venire. Miglior sceneggiatura a Cannes77.
Making of, di Cédric Kahn
Si riallaccia alla tradizione autoriale del dietro le quinte, del “film nel film”. Ma in verità è una commedia sulle persone e sul lavoro. Semplice, umile, ma anche lucido nel centrare il bersag
La scommessa. Una notte in corsia, di Giovanni Dota
Black comedy in ospedale, tutto in una notte, dove si gioca con la vita dei degenti. Divertente ma debolmente coinvolgente.
Linda e il pollo, di Chiara Malta, Sébastien Laudenbach
Da una parte è sorprendente per il disegno minimale e per una serie di spunti interessanti ma dall’altra è confuso e macchinoso in alcune soluzioni stilistiche.
Peacock, di Bernhard Wenger
Gioca con ironia sull'incapacità del protagonista di essere sé stesso. Ed arriva ad abbattere il confine che ci separa dalle sue (e quindi anche nostre?) stranezze. VENEZIA81. Settimana della Critic
The Animal Kingdom, di Thomas Cailley
Più fantasy che horror, un film ispirato e originale, sorretto dalla grande prova di Romain Duris e Paul Kircher che perde qualcosa solo nell'epilogo.
